¿Cuáles son los principales programas de efectos visuales utilizados en películas?

Autodesk 3dsmax

Autodesk 3dsmax se utiliza para modelado y animación en 3D. Es ampliamente utilizado en TV, películas, estudios de arquitectura y desarrollo de juegos. Autodesk 3ds Max se usa para diseñar juegos populares como World of Warcraft, Need for Speed, Call of Duty, etc. Ejemplos de 3ds Max en películas incluyen 2012, Avatar, Iron Man, Lara Croft: Tomb Raider, Transformers, X-men, etc.

Autodesk Maya

Autodesk® Maya® se utiliza para crear animaciones con la ayuda de varias herramientas para modelado, simulación, efectos visuales, combinación de movimientos, composición y renderizado. Encuentra aplicación en películas, televisión, arquitectura y diseño automotriz. Maya ha estado detrás de las impresionantes imágenes que se ven en Harry Potter y el misterio del príncipe, Kung Fu Panda, Transformers, etc. También se ha utilizado en juegos como FIFA 09, Prince of Persia, etc.

ZBrush

ZBrush se usa para esculpir digitalmente también para modelar, texturizar y pintar.

El software de escultura permite a los usuarios manipular objetos digitales (pintar, dar forma y textura, etc.) y crear animaciones realistas. Zbrush se ha utilizado en películas populares como El señor de los anillos, Piratas del Caribe, Transformadores, etc. y juegos como Half life 2, Prince of Persia, World of Warcraft, etc.

Generador de movimiento

Es un popular software de animación de personajes en 3D. Es preferido por profesionales de todo el mundo para la captura de movimiento y la animación de fotogramas clave debido a características como herramientas de visualización en tiempo real, cinemática inversa, animación facial y esquelética, etc.

Stop Motion Pro

La técnica de animación Stop Motion se utiliza para mostrar objetos físicos en una película de animación ‘moviéndose solos’. Stop Motion Pro es un software simple y fácil de usar que te ayuda a editar cuadros en películas y agregar sonido y otros efectos.

Rayo V

V-Ray es un popular software de motor de renderizado utilizado en gráficos y animación. El renderizado es el proceso de obtener imágenes 2D o resultados de animación de un modelo 3D. V-Ray se puede usar de manera efectiva con software 3D como 3ds Max, Maya, Sketchup, Softimage, etc. V-Ray se usa para crear animaciones de calidad en películas, videojuegos y arquitectura, etc.

Adobe After Effects

Adobe After Effects es un popular software de postproducción que se utiliza para agregar efectos especiales a películas de animación, programas de televisión, comerciales, etc. Vemos varios ejemplos de After Effects en películas como la secuencia de apertura de una película de ciencia ficción o Harry Potter hechizos mágicos.

Adobe Photoshop

¡La palabra ‘Photoshop’ es tan popular que ahora se ha convertido en un verbo! Se utiliza para ‘editar’ imágenes, fotografías, arte escaneado, etc. Photoshop se aplica ampliamente en TV, películas, medios y publicidad, capacitación, desarrollo web, etc.

Final Cut Pro

Apple Final Cut Pro es un software de edición no lineal de nivel industrial. Su interfaz fácil de usar lo convierte en la opción preferida para crear animaciones de calidad, gráficos en movimiento y entradas de sonido. Final Cut Pro se utiliza en televisión, películas y publicidad. Los ejemplos de Final Cut Pro en el trabajo en películas incluyen The Cold Mountain, The Curious Case of Benjamin Button, etc.

Adobe Premiere

Adobe Premiere se utiliza para editar (agregar títulos, efectos visuales, etc.) animación 3D y gráficos. Se utiliza en muchos programas de televisión y películas populares.

Eyeon Fusion

Eyeon Fusion es un potente software de composición basado en nodos. Se usa ampliamente en películas, televisión, publicidad, medicina, arquitectura, etc. Eyeon Fusion es el preferido en aplicaciones de animación 3D y efectos visuales por sus características como rotoscopia, herramientas de pintura, tablas de búsqueda avanzadas, etc. Ejemplos de Fusion utilizado en películas: Terminator Salvation, Serpientes en un avión, 300, etc.

Nuke

Nuke se utiliza para la composición basada en nodos, utilizada principalmente en trabajos de posproducción en TV, publicidad y películas. Nuke se ha utilizado en la producción de efectos visuales de alta calidad en películas como Tron: Legacy, Black Swan, Avatar, etc.

GameBryo

GameBryo es uno de los motores de juego más preferidos de la industria para crear videojuegos de calidad. Sus características como un conjunto completo de herramientas, un flujo de trabajo flexible y capacidades de creación de prototipos lo convierten en una opción popular para los diseñadores de juegos.

Bueno, Vfx es un campo amplio y no se limita a un solo software, se utilizan múltiples softwares para extraer los efectos visuales.

Hay 3ds max, Maya, Cinema 4d para todo lo relacionado con animación 3D y modelado

Hay efectos posteriores, Nuke y fusión para componer elementos 3D en secuencias de acción real.

Hay mocha, pf track y bojou para el seguimiento de la cámara 3D.

Hay muchos más softwares para trabajos específicos como dije que Vfx es un campo vasto.

Pero lo principal no es aprender el software sino aprender los términos y conceptos, aprender a aprender varias técnicas y procesos.

Todo este conocimiento te ayudará a aprender cualquier software

Para ser claros: ¿estás hablando de acción en vivo filmada con animación por computadora en 3D visualmente integrada? No está discutiendo el renderizado en tiempo real, ni los juegos / vr, ni los medios renderizados en 3D sin acción en vivo integrada.

El mejor software para VFX es el software utilizado por el estudio de producción con mayor probabilidad de contratarlo. Eso significa que es probable que sea Maya, con el potencial de que cualquier número de los otros programas tengan “usos especiales aprobados” dentro de la tubería de tiro interno del estudio de producción. Recuerde que en VFX la unidad de trabajo es la “toma”, por lo que un estudio de producción está organizado en torno a ser una línea de montaje para tomas.

Si el estudio no utiliza Maya como núcleo de su cartera, puede ser 3DSMAX o incluso Blender, pero es probable que sea un híbrido de software interno y software 3D popular construido con el tiempo con historia y alcance de uso que solo sabrá que tiene Trabajé allí.

Maya y programas como Blender y 3DSMAX varían en un enfoque clave para la construcción de escenas, por lo que vale la pena aprender y ser competente (bueno) con Maya y al menos uno de Blender o 3DSMAX.

La construcción de la escena de Maya es completamente abierta, con un Gráfico Acíclico Dirigido (DAG) que controla la escena; mientras que un “DAG” es realmente una colección abierta de funciones y datos que pasan con cualquier estructura que el artista haya creado. Maya es poderosa, complicada, técnica y es posible perderse.

3DSMAX y Blender utilizan un concepto de “pila de modificadores” con “pilas ordenadas de operaciones básicas” aplicadas en cualquier nivel jerárquico de una escena. Para muchas personas, esta estructura lógica auto-similar a cualquier ‘modificador’ es más fácil de usar.

Lo que uno quiera es posible en cualquiera de los dos, quizás con un método más directo pero complejo para los usuarios de Maya. Maya puede ser, en última instancia, más rápido con escenas complejas, pero de todos modos uno debería estar renderizando escenas con pases de elementos múltiples, por lo que tener un buen compositor y conocer Nuke o similar también es muy bueno.

Creo que he respondido esto antes, encuéntralo en quora.

De todos modos una respuesta corta y rápida. Nuke es uno de los mejores. Fusion también es útil, también lo es después de los efectos. Luego hay una gran cantidad de software especializado para tareas específicas que incluyen software de seguimiento como Boujou, Mocha, PFTrack y software de uso único como silueta, llama, etc. También hay software de vfx 3D como houdini y realflow.

Existen muchos softwares VFX en el mercado, cada uno de los cuales cumple con algunos requisitos específicos. Por ejemplo, en caso de:

Se utilizan principalmente modelos 3D y CGI como Autodesk Maya / Autodesk 3ds Max junto con Adobe After Effects y Adobe Premiere Pro . Modelado en Maya, exportado a After Effects para crear animación CGI y luego para procesar el video renderizado final con gradación y ajuste de color, el video se exporta a Premiere Pro. (Para postproducción en Windows y Mac)

El software de enmascaramiento de pantalla verde (utilizado principalmente para crear fondos falsos / artificiales (generados por CGI)) es Adobe Premiere Pro (Windows) y Final Cut Pro (Mac)

Gráficos 2D principalmente Adobe Photoshop (Gráficos de trama) y Adobe Illustrator (Gráficos vectoriales)

Gracias.

Hay muchos programas utilizados para efectos visuales. Algunos de los más utilizados son

  1. 3ds max
  2. maya
  3. DigiCel FlipBook
  4. Licuadora
  5. Mudbox
  6. Llama
  7. Fumar
  8. Fusión
  9. Nuke
  10. HitFilm

y muchos otros.

Pero como alguien ya ha dicho, más que el software, aprender la técnica es más importante que el software en sí. Cuando tiene un conocimiento profundo sobre un campo en particular, es bastante fácil aprender cualquier software relacionado con él.

Despues de los efectos

Cinema 4d

Premiere pro

Sony Vegas pro

Y revise algunos softwares de Autodesk y Adobe.

Adobe y Autodesk

Nuke, fussion y muchos softwares en 3D porque los softwares vfx no hacen todo lo que a 3d le puede gustar maya. 3d max, cine 4D

arma nuclear

despues de los efectos

maya

cinema4D

3ds Max