¿Qué tipo de software se utiliza en la realización de películas en Hollywood? ¿Qué tipo de software especial se usa para ilustración, efectos, montaje, animación, etc.? ¿Adobe es uno de los jugadores?

Sí, Adobe es un gran jugador. Prácticamente todas las películas con efectos visuales utilizan Photoshop de alguna manera, ya sea para extensiones de conjuntos 2D a texturas para objetos 3D a créditos de apertura / cierre.

Si bien esta no es una lista exhaustiva, estas son las siguientes piezas de software que veo habitualmente utilizadas en el negocio del cine:

Escritura de guiones:

  • Celtx
  • Borrador final
  • Páginas de Apple (incluye una plantilla de guión útil)

Edición:

  • Final Cut Pro
  • Adobe Premiere
  • Ávido

Audio:

  • Herramientas profesionales
  • Adobe Soundbooth
  • Audacia

VFX / Composición:

  • Adobe After Effects
  • Adobe Photoshop
  • Nuke

VFX / 3D:

  • Licuadora
  • 3D Studio Max
  • maya
  • Cinema 4D

Estoy seguro de que me estoy olvidando o me faltan muchas cosas aquí, y estoy seguro de que otros usuarios tendrán más software para agregar a la lista.

Por lo general, hay al menos una pieza de software libre / de código abierto para cada categoría. Una búsqueda rápida en Google lo ayudará a encontrar alternativas si tiene poco presupuesto.

Agregar a las categorías

Composición
• Eyeon Fusion

Efectos y 3D
• Houdini
• Flujo real
• Softimage XSI
• náyade
• Masivo
• VUE
• ZBrush
• Modo
• Licuadora

También es posible que se hable mucho sobre renderizadores como Mantra, Arnold, Renderman, Mental Ray, V-ray.

Una gran fuente de arte y ciencia de vfx es fxguide.com y su sitio hermano para capacitación profesional en línea de vfx fxphd.com

Avid es omnipresente.

Software como Premiere, Final Cut, Vegas y muchos otros NLE están diseñados principalmente para uso individual, con la mayor cantidad de herramientas posibles en un solo lugar. Están destinados a ser utilizados en su mayor parte, localmente, utilizando almacenamiento local, en un solo sistema. Esto tiene sentido porque hay un enorme mercado de jugadores más pequeños en video y películas que completan proyectos completos en máquinas individuales. Muchos de estos NLE también tienen una filosofía de lanzamiento de características de Henry Ford, que ofrece características tan rápidas como sea posible y soluciona cualquier problema técnico a medida que entran.

Simplemente explore la documentación de Avid y se hace evidente que es un animal muy diferente. Avid existe con una amplia gama de soporte para grandes configuraciones con múltiples operadores que simultáneamente realizan diferentes trabajos en grandes proyectos, y concentra una energía significativa en el almacenamiento compartido y la compatibilidad de hardware. La estabilidad con flujos de trabajo cada vez más complicados siempre ha sido una prioridad.

Avid es omnipresente en el cine porque es especialmente adecuado para proyectos complicados con grandes equipos. Lightworks también se utiliza en grandes proyectos de características.

Aunque populares en otros mercados, los NLE como Vegas, Premiere y Final Cut (especialmente Final Cut Pro X) no han logrado obtener mucha tracción en proyectos a gran escala como las películas de Hollywood.

La cantidad de información inexacta aquí es asombrosa. En lugar de corregir a todos, he decidido escribir mi propia respuesta.

Edición:

  • Avid Media Composer: este es, con mucho, el más popular. Avid fue uno de los primeros sistemas digitales NLE y logró sobrevivir más tiempo que la mayoría de las otras opciones. Gracias a eso, es un estándar de la industria.
  • EditShare Lightworks: Lightworks fue uno de los jugadores originales junto a Avid, pero ya no es tan popular como solía ser.
  • Adobe Premiere: Premiere es más común para producciones que no son de Hollywood, pero algunas películas notables, como la película Deadpool de 2016, se editan con Premiere.
  • Apple Final Cut: Este solía ser más grande, pero cayó en desgracia. Se ha vuelto más popular recientemente entre las producciones independientes.

Composición:

  • The Foundry Nuke: Nuke es el estándar de la industria para la composición 3D. Lo verá en uso en prácticamente todas las películas de Hollywood, así como en muchos programas de televisión.
  • Adobe After Effects: After Effects es más común en el mundo indie y broadcast, pero se usa de manera menor en muchas películas.
  • Blackmagic Fusion: Fusion solía ser muy popular como compositor 3D en la industria de la transmisión, y todavía lo es, pero gracias a su adquisición por parte de Blackmagic se está volviendo más popular entre las películas de Hollywood.

Escala de colores:

  • Blackmagic Davinci Resolve y FilmLight Baselight: todos usan Resolve o Baselight, punto. Si alguna vez hubo un estándar de la industria con una influencia indestructible en Hollywood, son esos dos. Tal vez un par de películas importantes hayan usado SpeedGrade, aparte de eso, todo es Resolve o Baselight.

3D:

  • Autodesk Maya: Maya es la herramienta 3D más popular en Hollywood. La mayoría de los artistas 3D están entrenados con Maya, y se enseña con mucha frecuencia como herramienta principal.
  • Autodesk 3Ds Max: 3Ds Max es más común entre producciones más pequeñas y en la producción de juegos, pero se usa en muchas películas de Hollywood.
  • Cinema 4D: Cinema 4D es más común en la transmisión, pero estoy seguro de que está en uso en algunas películas de Hollywood. Sin embargo, está más despojado que Maya o 3Ds Max.
  • Efectos secundarios Houdini: Houdini es realmente bueno modelando explosiones y destrucción. Lo más probable es que si ves edificios derrumbarse en la pantalla, Houdini está en el trabajo.
  • El Modo de fundición: Modo es más una herramienta oscura a pesar de ser el primo de Nuke, pero muchas producciones todavía lo utilizan.

Representación:

  • Pixar Renderman: Renderman fue desarrollado originalmente para la animación totalmente en 3D por Pixar, pero también es bastante común para el trabajo de acción en vivo.
  • V-Ray: este es un procesador acelerado de GPU popular.
  • Mental Ray: otro renderizador popular.
  • Muchas casas VFX tienen su propio procesador interno en el trabajo; programar una máquina de render no es realmente tan difícil (en comparación con, digamos, programar una aplicación 3D).

1. Adobe Premiere Pro

Adobe ha existido desde hace un tiempo, desde la década de 1990. Con varias versiones actualizadas y dieciocho años de desarrollo, las funciones de edición de Adobe son sólidas. Incluyen incrustación, iluminación, coloración y transformación. Convenientemente, un cuadro de búsqueda le permite encontrar cualquier efecto o transición que necesite con relativa facilidad. ¿Uno de los aspectos más destacados de Adobe? Una función incorporada de voz a texto, que crea un índice de búsqueda de palabras habladas en su video. Esta herramienta hace que la edición sea mucho más fácil: nunca tendrá que pasar por horas de metraje buscando una cotización. Simplemente puede buscarlo directamente.

2. Adobe Premiere Elements

Tenga en cuenta que Adobe Premiere Pro está dirigido a profesionales, como su nombre indica. Si está buscando un programa de software de edición de video de alta calidad pero no es un experto en edición, puede consultar Adobe Premiere Elements. Este es un primo menos sofisticado de Premiere Pro, con una interfaz de usuario más fácil de usar. Las herramientas de edición básicas se encuentran dentro de la paleta Control de efectos, por lo que son fáciles de ubicar. Sin embargo, más allá de esto, el programa ofrece una variedad de más opciones de edición de alta tecnología.

3. Sony Vegas Pro

Aunque a menudo se pasa por alto, Sony Vegas Pro es un programa de edición de alta calidad, que produce películas de calidad profesional. Al igual que con Final Cut Pro, puede mezclar fácilmente múltiples formatos de video y resoluciones sin recodificar. El programa de software comenzó como un editor de audio, conocido como Vegas Pro, y más tarde fue comprado por Sony y aún cuenta con impresionantes capacidades de edición de audio.

4. Apple Final Cut Pro

Cuando se trata de opciones de edición de video, Final Cut Pro es una de las mejores opciones que existen. Recientemente se ha usado para editar varias películas importantes de Hollywood, incluyendo The Curious Case of Benjamin Button, No Country for Old Men y Cold Mountain.

5. iMovie

Al igual que Adobe Premier Elements, iMovie es técnicamente un programa de edición a nivel del consumidor, por lo que no es tan tecnológico como algunos de los otros programas de software de nuestra lista. Sin embargo, una interfaz de línea de tiempo fácil de usar combinada con una gama de herramientas de edición profesionales hacen que valga la pena mencionarla. Es uno de los programas de edición de películas más fáciles de usar.

Avid Media Composer es el estándar de la industria y tiene la mayor parte del uso. Ocasionalmente, las películas se cortan en Adobe Premiere o en una u otra versión de Final Cut Pro de Apple. Incluso hay algunos casos de edición plana, es decir, edición física real de película física real. Eso es muy raro. Pero, en pocas palabras, la respuesta es Avid.

Filmora puede hacer todo por usted, lea más información aquí:

¿Cómo agregar efectos especiales al video en Mac / Win?

  1. Filmora

Características clave del editor de video Filmora:

  • 1) Hay alrededor de 200 filtros y superposiciones diferentes presentes para darle efectos de la vieja escuela o vintage en sus videos.
  • 2) Además de los filtros, los desarrolladores han incluido más de 130 tipos diferentes de estilo de texto.
  • 3) La mejor parte es que estos estilos de texto no necesitan ningún tipo de modificación, simplemente seleccione un estilo de texto, edite el texto y aplíquelo en su video.
  • 4) Tiene 300 elementos de movimiento diferentes para que tus videos sean más adorables y perfectos. Algunos elementos están relacionados con el amor, cumpleaños, acción de gracias, Navidad, mientras que otros están específicamente relacionados con el trabajo.
  • 5) Tiene algunos efectos especiales como el modo Picture-in-Picture, mosaico, Face-off e inclinación de la pantalla.

Precio: $ 59.99 / de por vida

Pros:

  • Es tan fácil que cualquiera puede usar, incluso para principiantes;
  • Admite casi todos los formatos de video, audio e imagen;
  • La versión de Mac es totalmente compatible con Mac OS X 10.6 o posterior (incluida 10.12 Sierra), y la versión de Windows es totalmente compatible con Windows XP / Vista / 7/8/10;
  • Tiene muchas opciones de salida que incluyen YouTube / Facebook / Vimeo, dispositivos móviles, discos DVD y varios formatos de video y audio;
  • Hay más de 300 efectos que incluyen efectos PIP, filtros, transiciones, títulos / textos, créditos / introducciones y efectos de sonido disponibles.

Contras:

  • Interfaz simple;
  • La plantilla necesita ser mejorada más maravillosa.

También enumeramos otros tres software principales para su opción.

2. Adobe Premiere Pro

Este software utiliza una línea de tiempo para editar video y será lo suficientemente adecuado como para agregar efectos a su video. Es ventajoso porque puede crear fácilmente títulos para sus videos; Tiene una función de vista previa dinámica y admite una variedad de formatos de archivo para garantizar la compatibilidad. Sus otras características notables son Photoshop y efectos posteriores. F4V, MXF, AVI y MOV son algunos de los formatos de archivo que admite este software.

Precio: desde $ 119.88 / año hasta $ 599.88 / año

Pros:

  • Interfaz amigable;
  • Proporciona una guía de ayuda detallada;
  • Es interoperable con otros productos CS de Adobe y programas de terceros.

Contras:

  • Tiene muchos precios y no proporciona licencia de por vida;
  • Es demasiado caro que las personas de bajos ingresos no pueden pagar;
  • Ocasionalmente se bloquea;
  • Cuesta mucho tiempo al descargar, instalar y ejecutar.

3. Fincal Cut Pro

Este software tiene un potencial inmenso cuando se trata de editar archivos de video. Disfrutará de una experiencia de edición como nunca antes, ya que no necesitará renderizar efectos y gráficos complejos antes de reproducir. Sus características principales son una poderosa organización de medios que permite una fácil exploración de archivos de video, así como una edición de video revolucionaria que no ofrece ningún desafío de sincronización. Final Cut Pro es un gran intérprete y admite formatos de video como HDV, iFrame, XAVC, XDCAM y MPEG IMX.

Precio: $ 299.99 / de por vida

Pros:

  • Proporciona herramientas potentes como el procesamiento en segundo plano, la línea de tiempo magnética, herramientas de organización perfecta, etc.
  • Fiel compañero de películas de Hollywood;
  • Puede satisfacer casi todas las necesidades de los usuarios avanzados.

Contras:

  • Solo se ejecuta en OS X v10.9.2 o posterior, y no es compatible con Windows;
  • Es demasiado complejo que los usuarios básicos no pueden usar;
  • Un poco caro.

4. Sony Vegas

Este software se usó inicialmente para la edición de audio antes de transformarse en un editor de video. Su característica clave es la integración DV de 24p que hace posible convertir cualquier formato a otro. El soporte para la tecnología de secuencias de comandos que ofrece este software facilita el trabajo gracias a su productividad y eficiencia. Los formatos de archivo que admite incluyen MOV, WMV, AVI, MPEG-4 y MPEG-2. No debe tener reservas al elegirlo.

Precio: desde $ 399.95 / de por vida; Actualizar desde $ 199.95

Pros:

  • Es un editor de video profesional para usuarios avanzados;

Contras:

  • Solo se ejecuta en el sistema Windows;
  • Tiene múltiples versiones que perturbarán la elección del usuario;
  • Es más caro que Filmora Video Editor;
  • Interfaz de usuario no limpia y hostil;
  • No ofrece flujos de trabajo detallados para usar el producto.

Nuke de fundición para la composición

Para 3D Autodesk’s Maya y Side Effect’s Houdini para simulaciones. Autodesk’s 3D max se utiliza para modelar.

Programas especializados como Katana para iluminación o Mudbox, etc. para edición de texturas y UV.

Algunos grandes estudios de Hollywood todavía usan softwares patentados, principalmente porque no pueden permitirse grandes equipos de desarrolladores. Esto se debe a que las compañías como Autodesk no solucionan su solicitud de error a tiempo mientras continúa la producción del proyecto. Mientras tanto, Maya y otro software se están volviendo más robustos e incluso los softwares de código abierto como Blender tienen nuevas actualizaciones y complementos y están en constante evolución.

Las mejores herramientas para desarrollar videos de animación son:

  1. Adobe After Effects (animación) es una aplicación digital de efectos visuales, gráficos en movimiento y composición desarrollada por Adobe Systems y utilizada en el proceso de postproducción de producción de películas y televisión. Entre otras cosas, After Effects se puede usar para incrustación, seguimiento, composición y animación. También funciona como un editor no lineal muy básico, editor de audio y transcodificador de medios.
  2. Premiere Pro (cortes de música) admite la edición de video de alta resolución de hasta 10,240 × 8, resolución, hasta 32 bits por color de canal, tanto en RGB como en YUV. Edición de nivel de muestra de audio, soporte de plug-in de audio VST y mezcla de sonido envolvente 5.1 están disponibles.
  3. iMovie (animación) para iOS y macOS, puedes disfrutar tus videos como nunca antes. Es fácil navegar por sus clips y crear trailers al estilo de Hollywood y sorprendentes películas con resolución 4K. Incluso puede comenzar a editar en iPhone o iPad, luego terminar en su Mac. Y cuando esté listo para estrenar su película en todos sus dispositivos, iMovie Theater despliega la alfombra roja.

Mis amigos y yo desarrollamos este video usando estas herramientas

Avid Media Composer y Lightworks se utilizan con mayor frecuencia para largometrajes. Sin embargo, Final Cut Pro 7 se ha utilizado para cortar muchos de ellos. Famosamente, (en círculos de edición, de todos modos) Walter Murch cortó Cold Mountain en él. FCP X, la nueva versión del software, aún no ha ganado mucha tracción, pero continúa mejorando. Avid sigue siendo la elección de la mayoría de los editores de Hollywood.

Por el lado del sonido, el software más utilizado es el de Avid / Digidesign’s Protools. Es, por ejemplo, la columna vertebral de Skysound en Skywalker en Marin, y la mayoría de los escenarios de sonido de Los Ángeles están preparados para ello. Una respuesta anterior afirmó que Adobe Soundbooth y Audacity se usan, pero sinceramente, nunca los he visto en películas de alta gama (aunque en realidad tuve motivos para usar Audacity recientemente en mi trabajo en Mad Max: Fury Road, por un oscuro y oscuro razón esotérica, pero eso fue muy inusual).

Aladdin tiene razón, Adobe Photoshop se usa ampliamente para el trabajo de imágenes fijas junto con otro software que maneja el trabajo de movimiento. En este sentido, Adobe tiene After Effects, pero no se usa mucho en el negocio del cine.

Autodesk fabrica varios software, incluidos Flame y Nuke, que se utilizan ampliamente en efectos visuales en películas. En términos generales, este software y hardware es enormemente caro de comprar o arrendar y requiere hardware costoso para que funcione de manera eficiente. Una vez dicho esto, algunos pueden ejecutarse en Mac estándar, aunque más lento.

De varias encuestas que he encontrado (haga una búsqueda rápida en Google y encontrará algunas fácilmente), parece que el 50% o más de los editores están usando una versión u otra de Premiere Pro. Sospecho que Final Cut Pro probablemente estaba por delante de Premiere hasta que salió su abominación de Final Cut Pro X, que no es adecuada para el trabajo profesional. Algunas películas de Hollywood están haciendo uso de Premiere Pro, incluso hasta el punto de editar completamente la película, como The Social Network , Gone Girl y Act of Valor.

Diré que específicamente en todo Hollywood, así como en muchas compañías de transmisión profesional, Avid Media Composer sigue siendo el software de elección. Sin embargo, Premiere Pro se está dando cuenta y creo que Avid, que es un pilar de los profesionales de la industria, tiene más que ver con que Hollywood sea lento para adaptarse al cambio.

Ávido como todos decían.

Tim Miller, el director de “Deadpool”, quería trabajar en el futuro
con un flujo de trabajo ininterrumpido, por lo que eligió Adobe Premiere Pro CC y
Despues de los efectos

Para edición de imágenes pura (así lo llamamos en partes francesas de Europa).
“Jefe de redacción” si quieres, sin duda:

Avid Media Composer de Avid Nitris.

NO para la edición de sonido o cualquier otra cosa, Avid apesta en esto.
Por lo general, trabajo con solo 6 pistas de audio, porque son solo mezclas.

Adobe es ciertamente un jugador, solo me pregunto cómo funciona con un proceso de flujo de trabajo completo. Como convertir precipitaciones, editar, exportar a softwares de sonido como Pyramix o softs FX como Nuke, o Lustre o Da Vinci …

He oído que usan un software de efectos llamado de por vida estudio fx que es realmente barato a solo 45 $. Lo tengo y uso la edición de videos de redes sociales para mi canal de YouTube.

puedes consultar sobre este software aquí

Esperamos que estos cursos y los softwares mencionados en él ayuden a conocerlo todo.
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Final Cut Pro, Cinema 4D, Adobe After Effects

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